古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国古老的弹拨乐器之一，也是中国传统文化的重要组成部分。它有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，是中华民族的瑰宝。古琴的起源可以追溯到中国的春秋时期，其历史和文化价值被认为与中国的诗词、书法和绘画等艺术形式相媲美。古琴以其独特的音色、韵味和演奏技巧，表达了中华民族深厚的情感和思想，也体现了中国文化的哲学观和审美观。古琴的形制独特，制作材料多为梧桐木、梓木、杉木等木材，配以铜、玉、石等材料装饰。琴身长、宽、厚各不相同，但总体来说都比较小巧，便于携带和演奏。古琴的弦分为七根，音域宽广，音色醇厚，有着丰富的音乐表现力。故此琴人对它的要求不仅是发声发清脆嘹喨悦耳之声即可，还需要它厚重沉稳古朴典雅、飘逸出尘、余韵不绝。贺州挑选古琴雅集
但凡你拥有一张仿古断纹倪琴，无论它是哪个系列，你都能感受到通透的琴音。不同系列的倪琴虽然在价格上有一定的差异，但其中比较大的差别取决于琴音的层次变化，音韵变化越丰富，琴的表现力也越强，其价值也越大。譬如雷音系列的仿古断纹倪琴，整个系列都以松透为基调。“雷·期”多了一分干净、通透之音，“雷·伴”在通透中又增添几分劲古之意，“雷·修”在前两者的音色基础上更添温润之趣。老琴难得，千古断纹难寻，不妨拥有一张价位适合的仿断纹倪琴，在慰藉好古之心的同时，体验倪琴的韵味。长春羽钥古琴形制一号试验琴雷音系列·雷伴，神农式，桐木。换了丝弦之后，金石之声未失，更接近琴人对丝弦的审美。
古琴，一种古老而精妙的乐器，以其独特的音色和深远的意蕴，成为了中国传统文化中代表性的乐器之一。在古琴的身上，映照着中国古代文人的精神世界，也承载着中国古老的音乐传统。古琴的历史可以追溯到公元000多年前的周代，而其形制和演奏方法则在不断地演变和发展中，达到了高度的艺术性和哲学性。古琴的形制简洁优雅，六条琴弦从岳山跨过龙龈，一直延伸到尾部，简洁而优雅。琴面则由一张完整的梧桐木或杉木制成，传达出一种自然之美的意境。古琴的演奏方法更是富有技巧性和艺术性。演奏古琴时，需要运用到双手的各个关节和手指的各个部位，包括左手按弦
对古人来说，弹琴本是一件平常事，在清幽寂静的夜晚，十三琴徽泛起清音，月下抚琴更有意趣。如今，同一轮明月升起，星垂平野阔，我们拿起古琴的霎时间，坚持与永恒便相伴而行。倪琴的琴徽沿袭古制，多为蚌徽，选用海蚌磨制的倪琴徽，更显光彩。当然，因审美需求的不同，无论是琴人还是收藏家都可定制翡翠琴徽、玉徽与金徽，来彰显自身的品味。如此看来，倪琴也有一轮“明月”照。照在各放异彩的琴徽上，照在“天地人”声的岁月中，照在月下弹奏的一瞬间。星汉灿烂，若出其里。洁白的月光照拂在琴面，也照拂在琴者的心间。倪琴的琴徽沿袭古制，多为蚌徽，选用海蚌磨制的倪琴徽，更显光彩。
雷音系列的雷伴级桐木古琴，从选材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪老师监督制造。校音、合琴环节更是由倪诗韵老师亲自把关、操作，以保证其手感、音质。此琴的木胎，以老桐木为面，配老杉木、梓木为底。其漆灰，以鹿角霜生漆传统手工艺做胎，髹栗色面漆，并采以黑檀配件。其音，可闻其声沉静宏亮、松透，可感其韵细腻丰富。该系列倪琴琴腹内有“倪诗韵”亲笔签名，底面有机制“雷音琴坊”方章、“雷伴”葫芦章。初学古琴的朋友千万不可错过。拥有仿古断纹倪琴的琴友，也能感受到幽远的苍古之音，浑厚、松透、干净的音色质感，增添了古琴的韵味。贺州挑选古琴雅集
况且，收藏亲斫系列的琴友也可根据自己的喜好定制琴铭，打造专属于自己的的藏品。贺州挑选古琴雅集
而倪琴的选材会完全顺应木料的特点，不加以调整吗？答案当然是“不会”。我们可以在老师们的对话中洞晓倪琴选材的奥秘。像一块好的倪琴青桐木板，必须得历经长久的浸泡，让它在微生物的作用下分解掉其中的胶质成分，达到倪琴选材的标准。同样，其它选料也如此，倪琴选用的多是木性较实的老料，有些从老房梁上拆下来，经历上百年的岁月洗礼，密度相对较小。其实这些已然不是秘密，秘密的是那些斫琴者是否还坚守着斫琴之道罢了。对于泡桐和青桐哪类材料适合做琴，倪老师仍然采取不评论、不定性的客观态度。在斫琴文献《琴书大全·琴材篇》的第三卷中，作者说桐木有三种，分别是紫花桐、白桐/冈桐、青桐。书中认为紫花桐宜为乐器，可以做琴瑟之类的乐器；白桐又名椅桐，似冈桐，可为琴瑟。而且贾思勰在《齐民要术》中也称“紫花桐宜为琴材”。时代在演变，流域在变迁，古今的紫花桐是否完全一致，名称是否改变，也没有定论，所以仍需考证。有一点值得注意的是，古书称紫花桐会在清明前后开花，呈紫黄色，不结子；秋天花谢后，还会收缩成一个个子房。倪老师也去兰考观察过，那里的紫花桐的确如古书上所说。贺州挑选古琴雅集
