魏晋南北朝时期，古琴艺术得到了极大的发展，出现了不少的琴曲和琴派。隋唐时期，古琴进入了鼎盛时期，其演奏技巧和艺术表现力得到了空前提高。随后，宋元明清时期，古琴逐渐融入了大众文化，成为了文人墨客抒发情感、陶冶情操的重要工具。三、古琴的制作工艺古琴的制作工艺十分独特。首先选取的木材，如梧桐木、杉木等，经过多道工序加工成琴身。然后选择良马尾作为琴弦，通过特殊工艺将马尾安装在琴身上。在琴面和琴底上雕刻出精美的图案和文字，使古琴不仅具有音乐价值，还具有极高的观赏价值。四、古琴的演奏技巧古琴的演奏技巧十分丰富，主要包括左手和右手的指法。左手的指法有吟、猱、绰、注等，右手的指法有擘、托、抹、挑、轮指等。此外，古琴还有泛音、走手音等特殊的演奏技巧，需要演奏者具备深厚的音乐素养和精湛的技艺才能掌握。五、古琴的文化内涵琴人想要表现或轻或重的散、按音，或长或短的绰、注，效果都能呈现的很好，且余韵十足，久而不散。舟山亲斫古琴音乐
其实，当你都练到五级以上的琴曲时，势必对古琴有了进阶性的认知了。这时候选琴，以诗韵系列及以上的倪琴为参考对象。藏品倪琴，无论是音色、手感，都能满足大部分琴友的需求，并且此等级开始，还有一定的收藏属性。想坚持以古琴为爱好或者想在古琴雅集、中小型音乐活动中展示自己风采的琴友，从藏品买起，物超所值。此外，诗韵系列比较受专业院校师生欢迎的就属神品了，这个品级的倪琴，声音层次更丰富，松透、古韵之意更为明显。诗韵古琴传承倪琴音色苍古、音亮韵长、出音饱满，突显“匀、松、透、润”的特色。
一块密度较高，整体均匀的琴材出音相对紧实温润，而密度疏松的琴材出音松透浑厚。出声清脆干净的琴材，斫成后必是良琴，出音闷哑，工艺再好，斫成后也非良琴。百年以上木材，其稳定性更高，出音除了以上特性外又兼具疏透古朴之美。一米多长的面、底板，先求其匀称且完美相配，已是极难，况百年以上木材中再求其以上特性，更是难上加难。传世之善琴，择材又非此不取，故“良质”实为“善琴”之必要条件也。“良质”讲究轻、松、脆、滑。轻，指木质要轻；松，指选用的木材要松透；脆，指选材要有脆性；滑则是指用料经打磨后要光滑。
去掉繁杂沉余，提炼精髓，才能在十分的熟练中创造出不同凡响之物。斫琴与作画的道理向来相通。倪琴在斫制的过程中，也带入倪诗韵先生“大道至简”的审美风格。凡是见过倪琴者，乍一看，其形制简约流畅，其漆色古色古香。喜爱者细细品赏，越发觉得倪琴“简”“真”“雅”的内蕴是这般动人。声如其琴，倪琴的音色蕴藏在它简朴的外表下。其音，层次丰富多变，无论是什么品级的倪琴，你都会感受到非单一的内涵。只是在品级的区分中，声音变化越来越细腻多元。简易而大巧出焉，平淡如山高水深。如果斫琴师艺术审美不达标，没有对琴材能发出什么样音色的初步判断斫制不出一张理想且异于常琴的传世之作。
古琴的音乐风格独特，有着“清、幽、淡、远”的特点。演奏时，琴师用手指或拨子拨动弦线，发出悠扬的琴音。古琴的演奏技艺十分高超，需要长时间的练习和领悟。古琴曲目众多，有的表现山水风光，如《高山流水》；有的表现人物故事，如《昭君怨》；有的表现情感思绪，如《渔舟唱晚》。每一首古琴曲都是一种心境，一种情感的表达。除了独特的音乐风格，古琴还蕴含着丰富的文化内涵。在中国传统文化中，古琴被赋予了修身养性、陶冶情操的意义。孔子曾说：“君子之行也，度月而必忠信，而民下多诈矣。诗三百篇，思无邪也；礼三千余年，思无邪也；乐三百五篇，思无邪也。”他认为音乐可以陶冶人的情操，使人远离邪念。古琴曲目中也有很多寓意深刻的曲目，如《梅花三弄》表现了梅花的高洁和坚韧不拔的精神，《渔舟唱晚》则表现了田园生活的宁静与和谐。倪琴的琴徽沿袭古制，多为蚌徽，选用海蚌磨制的倪琴徽，更显光彩。舟山亲斫古琴音乐
神品系列以上的琴器多多少少都是有着这样的特性，所以量少，所以价值更高。舟山亲斫古琴音乐
倪琴，自仿古断纹的工艺成熟后，各系列不同品级都同步制作出相应的仿古断纹琴。与此同时，倪琴也不断对各系列各品级断纹琴的声音进行调整，以在琴音松透的基础上力求古琴“九德”。拥有仿古断纹倪琴的琴友，也能感受到幽远的苍古之音，浑厚、松透、干净的音色质感，增添了古琴的韵味。此外，仿古断纹琴省去了琴友们养琴的时间，刚拿到的非断纹新琴总需要磨合些时日，而仿制断纹的出现，使琴去燥生润，让人忘却工作的忙碌与人情世故的往来，沉浸在断纹琴的古朴自然与苍古醇厚中。舟山亲斫古琴音乐
