浮雕是在石料上面雕刻，使物像凸起的雕刻技法。它与圆雕比较大的区别是，浮雕只从前方位表现物像的“半立体感”，后方位或贴在石料上，或根据石料层情况简略雕刻。要凸起物像，自然要铲去非物像的部分，如果铲去非物像部分的深度浅，那凸起的物像就也浅，这样的雕作就称为浅浮雕，反之则称为高浮雕。高浮雕比较接近圆雕。 浮雕在我国有着悠久的历史，是继圆雕之后出... 【查看详情】

铸铜雕塑的制作工艺流程：设计方案与泥塑制作：首先就是根据雕塑的整体的构想设计出图纸，然后就是根据设计出来的方案用雕塑泥做出完整的泥稿。模具翻制：在泥塑制作完成后，就需要翻模了，先翻出一个玻璃钢模，然后修理完整后制作硅胶模。蜡型灌制：把融化好的石蜡灌到已经制作好的硅胶模具里，等石蜡冷却后就成了蜡型了。然后对蜡模进行修整。制壳：制壳和模具翻制... 【查看详情】

沉雕，大多用于建筑物墙面装饰的雕刻和碑塔、牌坊、墓葬、摩崖石刻、宅居楹联、匾额以及工艺品等的题刻。沉雕中有一类称为线雕，仿效中国画写意、重叠、线条造型、散点等传统笔法，雕镂各种线条装饰。沉雕工艺要求线条柔顺、鲜明，字刻保持雄浑、苍劲的原韵。石匠镂刻的具有美术图案的沉雕，早期的当数清代福州鼓山灵源洞石壁上的《神光祖师》画像线雕。其线条自然流... 【查看详情】

作为对建筑妆点美化的装饰性浮雕来说，同样更多地依附于建筑主体并因此而存在。装饰性浮雕，一般总是雕刻在某座建筑物的部件或局部的表面，例如门框、窗边、梁柱、墙面、转角等或其它建筑物的表面。巴特农神殿的三角客墙和长浮雕饰带；巴黎凯旋门的浮雕和法国阿尔弗雷德、穰尼埃设计的巴黎现代艺术馆浮雕，都是这方面的成功范例。装饰性浮雕与主题性和纪念性浮雕的区... 【查看详情】

在铸铜的泥稿上，你可以非常精细地模仿不同出的质地和肌理，就象那些衣纹和头发。而且，你可以保留与原本尺寸非常相似的细节。例如，从人体或躯干身上飘起来的衣服或头发可以做得非常飘逸，翅膀、花儿和各种各样的装饰配件可以非常接近真实的精巧的尺寸，可以做的比大理石雕刻更薄。虽然在铸铜泥稿的石膏像阶段，有可能折断和小的损坏，但折断的这些局部也会很容易地... 【查看详情】

金属树叶雕塑造型百变，红色的枫叶、经黄色的叶、镂空的树叶等等，他们都象征着生命，象征着希望。金属树叶雕塑的厚度怎么选择？要选择金属雕塑厚度，要先了解不锈钢雕塑的制作工艺，具体流程可以百度一下雕塑风博客。表面处理有镜面抛光处理，以及喷漆、镀金、镀钛等。钢雕塑工艺流程：钢雕塑工艺流程：造型内钢构支撑完成，由工程师、技师，进行放样下料裁片艺术锻... 【查看详情】

不锈钢雕塑，是城市雕塑中很常见的工艺品之一，他的类型有不锈钢金属雕塑、不锈钢镂空雕塑等等。可很少有人了解不锈钢雕塑的制作流程和安装，以下就是制作不锈钢雕塑的五步流程：1。首先，不锈钢金属雕塑设计：主要为客户需要设计的作品。在不锈钢金属雕塑设计中，应考虑其环境因素，确定其内容、形式、颜色，并设计出完整的方案。2。其次，制作泥塑素描：根据泥塑... 【查看详情】

校园雕塑的选择要符合校园的文化氛围。在校园里我们常见的雕塑就是一些学者，比如马克思、恩格斯等，还有一些精神榜样，如雷锋、焦裕禄等，这些雕塑的选择就符合一个校园的文化氛围。然后，校园雕塑的摆放位置也是需要斟酌的。它的摆放位置要跟周围的环境协调一致，比如清华园里的朱自清的雕塑，这样的摆放就让我们在清华园的时候时刻想起朱自清的《荷塘月色》，给清... 【查看详情】

金属雕塑在西方具有悠久的历史，且并不因时代和社会及国家的更迭而中断。从古希腊、罗马到中世纪、文艺复兴及17、18、19世纪，直到20世纪，几乎遍及各国的大小城市，成为城市建设及其文化的重要组成。不锈钢金属雕塑是脱离轮廓的制约条件下，摒弃对于详细的追求，这无疑是视觉艺术主体化的体现，不锈钢金属雕塑是从理论到实践上抛弃了精细和以精细为保障的精... 【查看详情】

随着人类文明的高速发展，人们逐渐从单一的设计理念时期进入到多维的设计理念时期，以期用更多、更新的方法去实现景观雕塑的设计。叙事思维的设计表达就是新兴的设计方法之一，“叙”就是叙说，“事”就是故事，“叙事”就是诉说一个故事，“叙事”的终产物是一个有结构、有情节的文本，它是人类传达信息的基本方式之一，是将文学上的叙事手法运用到景观设计上来，是... 【查看详情】

中国原始社会器物上的线刻装饰、商周至战国的玉雕及青铜器上的立体图案与装饰造型、佛教石窟中的壁龛雕饰、唐代昭陵六骏、现代广场人民英雄纪念碑浮雕，还有两河流域王宫墙壁上表现和狩猎场面的浮雕、古希腊巴特农神庙的装饰浮雕，都是广为人知的高、低型浮雕的实例。而像钱币、奖牌和纪念章之类使用的浮雕装饰，因其凸起的形体几乎和底版接近，则被归人薄浮雕一类。... 【查看详情】

现代雕塑运动在持续的空间突破中，于80年代进入往往被称作后现代主义的多元化时代。在这个时期中，很难再像以前那样，去辨析各种风格间的关系。支持人们作出确切判断的艺术规范，无论是传统的还是创新的，都已不存在也未再产生。其实，多元化本身已无形地成为反规范的“规范”——任何一种东西，无论它怎样极端怎样地缺乏认同者，只要被谁认作“艺术”它就是艺术。... 【查看详情】