千百年来，我们每一时代的人们都是在前人的基础上对我国的民族音乐进行发展的。这正是因为古人在音乐科技方面取得了一定的成果，我们才能在这一基础上继续对我国的传统音乐文化进行进一步的发展。正如物理学家牛顿所说的：“如果说我看得比别人更远些,那是因为我站在巨人的肩膀上”。我们又何尝不是？我们在古人已创造出来的各种成果中，结合当今时代的发展、科技的进步、思维的转变等等继续将我们的传统音乐文化发展壮大，让它们在现代社会中继续存在、发展。因此，在对待传统音乐文化时，我们要清楚认识到，吸收借鉴、传统文化，结合运用现代音乐科技是将我们的传统文化继续发扬光大的前提之一。舞蹈艺术，舞蹈培训就到兰州慈爱实验艺术职业学...

播音主持专业已经不再是人们原来想象中那么遥不可及，毕业后的就业单位也不再只是局限于电台电视台，随着网络技术的发展，网络电视、车载移动电视等新兴媒体需要大量的传媒类人才来填充，这给我们这个专业一个很好的发展前景，而现阶段这方面的人才又极为匮乏。近些年，发展趋势的速率是十分快的，在八十年代中后期的情况下，广播节目因为发展趋势好，一直必须大量主播、节目主持人。因为传媒行业的**性，使电视广播行业的节目主持人领域始终是受欢迎优点领域。并且伴随着大家生活水平的提升 对文化艺术精神生活规定也愈来愈高，相对应对广播节目电视栏目的品味品质规定也愈来愈高，这一岗位市场竞争也日趋猛烈。兰州慈爱艺术职业学校是民族艺...

中国古典舞艺术要传承民族文明,坚持民族化的审美,在面对异域文明冲击时,守护好自己的文明边境,有必要坚决本身的优势,才敢在未来的路途上求开展。言语是一个民族的象征,中国古典舞发明言语有其共同的审美特征。完善与丰富中国古典舞的言语系统才干为古典舞的未来开展供给传播的根底。整合中国古典舞言语非常必要,并且在此根底上进行巩固以及再提炼,是传承的要求。中国古典舞蹈言语具有古典舞审美特征的经典言语,加强和完善言语系统,构成本身共同性,特别是中华民族悠长文明和广漠的土地上,给中国古典舞供给了全新的素资料。在传承与整合中,要抱有慎重的探究精力,挖掘出古典舞言语较精粹的资料。一起在如今的很多古典舞著...

什么是舞蹈艺考舞蹈艺考是国家规定的培养高等院校舞蹈专业艺术人才升入本科、专科大学，接受高等舞蹈专业学历教育的高考考核制度。考生除参加全国文化普通高考外，首先要参加各省市区招办组织的舞蹈专业统考(联考)和各舞蹈专业艺术院校组织的校考，简称：舞蹈艺考。舞蹈艺考要分三个阶段步骤：第一阶段步骤是参加舞蹈专业统考(联考)；第二阶段步骤是参加舞蹈专业校考；第三阶段步骤是参加高考、填报志愿和录取。舞蹈艺术联考舞蹈艺术联考有面试、基本功素质展示、自选舞蹈展示和即兴舞蹈展示。面试主要考察考生的外型条件，语言的表达能力、思维的清晰度和逻辑性；基本功素质展示主要考查考生的柔韧性和跳、转、翻等能力和表现力。 ...

艺术在本质上也是面向未来的艺术不仅*是回望性的文化，是人类的集体性的情感记忆，是一种集体无意识，同时也是**人类迈向未来的灯塔，更是推动人类历史性地再出发的动力。前面谈及，历史的“硬件”是软的、弱的、暂时的，历史的“软件”是硬的、强的。其中就暗含一个深刻的道理：艺术是永恒的、强大的、持久的，也是绵延的、有力的。在艺术中，不仅有人类情感的记忆，而且有人类创造性灵感的激发功能，更有人类克服灾难、困难、痛苦、无聊和寂寞的意志记忆，它不仅能够让人们充满快乐，而且能够激发创造性，坚强人们的意志。否则，艺术就成了找乐子、寻开心。兰州学习现代舞的艺术学校慈爱艺校。甘肃民族音乐艺术专业一年多少学费艺术类专业是...

对于学习中国舞这件事，常常会有人问：“我已经成年了、我是零基础、我四肢不协调，可以学跳舞吗？”其实只要想学，任何时候都不算晚。中国舞是一种统称，包含了：古典舞、芭蕾基训、现代舞、当代舞、民族舞、民间舞、软开度、技术技巧等各大舞蹈类别。古典舞结合了戏曲、壁画、武术；汉唐舞以反映汉唐精神为主；现代舞反应舞者感情；当代舞反应生活与社会状况......。舞蹈就要多练习，除了基本功每天要勤练习，整体的舞姿也要多练习。多看舞蹈老师的动作，不懂的地方要主动问舞蹈老师。台上一分钟，台下十年功，多练习，中国舞就会跳的很好了。学习舞蹈，就是一个自己改变的过程，如果你一开始就很完美了，为什么还要用“学习...

起到塑造人物和烘托主题的作用。”三、舞蹈形式美特征舞蹈形式美的特征欧阳晓芹在《论舞蹈艺术的形式美及其特征》一文中总结出舞蹈形式美的特征是：“观念的程式”“独特的风格”“超绝的技巧”“妙肖的摹态”四个特征。对这四个特征我简单的解释一下：(一)“观念的程式”——舞蹈是以人体为媒介进行传达的，因而舞蹈是具有一定规范性，并且人体的舞蹈结构形式是必须与人本身的感觉心理相符合的(二)“独特的风格”——舞蹈具有独特性才能更加吸引观众的注意力。时代在进步，那么舞蹈的形式美也是要不断创新的才能永葆活力，这是舞蹈发展的必然趋势和责任。(三)“超绝的技巧”——一般舞蹈演员运用到高深的技巧时，观众还不用品...

主任播音员主持人1.比较系统地掌握播音主持理论和专业知识，掌握播音创作、主持创作规律，有较广博的科学文化知识和较高的政策理论水平。2.工作业绩较为突出，胜任范围较广、难度较大的多类型广播电视或网络视听节目的播音主持任务。具有良好的公众形象，具有一定的社会有名度和影响力。3.掌握采编制作或主持节目的能力，业务上有明显专长和特色，能写出有一定水平的业务总结或专业论文、论著。4.具有担任播音主持教学和培养播音员、主持人的能力，能够组织和指导一级播音员主持人、二级播音员主持人完成本职任务，能够单独鉴别播音质量、主持水准，解决工作中的疑难问题。5.具备博士学位，取得一级播音员主持人职称后，从事播音主持工...

“形变而神真”实际上是形神兼合，所以观众不但从情感上接受了它，而且为之感动。舞蹈表演的“形”是指舞蹈者的表情姿态、动作流动、服装造型等外在形态。由这些外在形态传达出的韵味、情感、意境、则是舞蹈表演的“神”。（3）技艺结合、引人入胜。舞蹈艺术作为一种物态化的审美意象，通常是以人体动作的流动造型为基础表现手段，构建成“有意味的形式”，用以表达思想、抒发感情。事实上在舞蹈的动作中，积淀了不同时代、不同社会的人们对主客观世界的改造。在这里，社会生活的内容失去了本来面貌，而与人体运动的抽象形式统一在一起。因此它既是人类一代代社会实践活动的抽象与升华，又是人类审美感受与理想的物化和具象。有意味...

舞蹈，一门做不了假的艺术。舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地受到艺术的熏陶，使孩子热爱生活，并能欣赏美、体验美。因此在学习的过程中，鉴赏水平也会得到提高。当他觉得别人做得不对的时候，头脑里一定准确地知道老师的要求是什么，这对自己也是一种审视和提高。在平时的训练中，很多时候需要大家互帮互助。尤其在群舞中，孩子们通过合作，协作力变强，集体观念明确。不同的孩子和家长对于学习舞蹈的要求、目的是不一样的，学习舞蹈的孩子未来能做专业舞者的人占比很小，因为专业舞者对于身材比例、自身条件等都有极高的标准。因此家长愿意让孩子学习舞蹈的原因，除了孩子自身兴趣外，更多是希望通过舞蹈提升...

中国古典舞要与年代紧密接轨,只要在不断地开展演变中,把立足点构置于现今世,建立中国古典舞学科,咱们后来者要承继他们的衣钵,通过不懈的探究与实践,发现新问题,处理新问题,让中国古典舞继续光辉在舞台上。“和”是中国传统文明精力的品格,是中国文明中的整体体现,是自然与人的审美境界合之为一,它深入影响了古代审美体会与生命体会。在当今社会,中国古典舞遵从“调和”开展的准则,建立在中国传统审美根底上,表示中国古典的形象。目前,中国古典舞学科正处于不断构建完善的状态,需要咱们以“和”的态度,开放式的思维,接纳新的元素,重复实验,终究为我所用。现代中国古典舞艺术要久远开展,要保持持久而旺盛的艺术活...

芭蕾舞是大家非常熟知的一个舞蹈形式，也是非常受人欢迎的一种艺术表演。芭蕾舞表演一直以来都给人一种高贵典雅的感觉，如此优雅的一种艺术表演是如何做到这样的大气和轩昂的呢?那么就要从芭蕾舞的表演特点说起。下面看看我们列举了哪些芭蕾舞特点吧!1、开所谓的“开”也就是不论男女芭蕾舞演员，都需要将肩膀、胸部、膝盖、关节、踝关节五个部位左右对称的外开，比较大限度的延长舞蹈表演着的肢体线条，使得舞蹈动作更具有表现力。2、绷“绷”可以说是芭蕾舞很大的特点，主要是指舞蹈者的踝部脚背绷直，在各种跳跃动作中，脚跟、脚掌、脚尖依次推地向高空跳起，使得身体线条延长。舞者需要表现出轻盈飘逸的芭蕾舞魅力，那么就需...

支持舞蹈艺术！以竭尽个性，以爆发精彩。对待喜欢的事情，每个人都有自己的方式，喜欢舞蹈的你们，会以什么的方式去支持与表达呢？与舞为行：“表白”舞蹈直接的方式就是了解它，参与它，唯舞而聚，与舞为行是其中一种表达方式。以舞传舞：在教学上极尽己力，以己度人，这份以舞传舞的情与责，也是千万舞蹈老师的心中热切。礼轻意重：以物质作为表达的方式，更多时候是被忽视或误解，其实，过往每一站伴手礼都是对国标舞行业的支持。礼薄与否不重要，重要的是，唯有敬重舞蹈事业才会愿意为其付出与服务。每个喜欢舞蹈的人也各有态度，或热衷、或鼓舞、或推崇…而让我们为之触动的是，原来，每个层面都有群体始终支持着国标艺术的发展。因为这些不...

艺术类专业是培养在德、智、体、美、劳各个方面得到多方面的发展并具有音美专业知识的实用高素质技能型人才。适应音舞美在企事业单位中发展、应用的需要，具有扎实的专业应用能力、音乐和舞蹈表演能力、美术能力，能胜任中小学、幼儿园美术教育教学、科研、创作、设计的复合型人才。社会文化艺术专业大多采用小班教学，实训设备完善，配有声乐实训室、器乐实训室、舞蹈实训室、形体实训室、美术画室、艺术设计室和综合排练厅等实训室。学生可以充分的学习和锻炼基本功。本专业以附加课多和高技能为优势特色，多方面培养学生的复合技能，学生就业时可与高校艺术专业毕业生抗衡。学生毕业后可直接就业，也可升入专科、本科继续深造。我国民族民间音...

”德裔美籍美学家鲁道夫.阿恩海姆认为：“情感的表现视乎不是给已经存在的情感量体裁衣，而是一种缺了它情感就不可能存在的活动。”“为了使某种舞蹈动作达到技术上的准确性，一个由能力的舞蹈教练员并不要求他的选手去表演一些准确的几何式样，而是要求他们努力获得上升、下降、攻击、退让时的肌肉经验，而要取得这种经验，就必须完成与这种经验有关的动作。在舞蹈中，身体已不再被注意，它注重的却是动作本身。我们在观看舞蹈时，看到的不仅是身体的跳跃，而是灵魂在舞动。那随着人体的升腾跳跃而飞舞流动的精灵，就是舞蹈的精神，是人类艺术的精髓。”由此可见，舞蹈的本质是通过舞蹈动作来表现人的情感，这种情感是一种想象的情...

对于学习中国舞这件事，常常会有人问：“我已经成年了、我是零基础、我四肢不协调，可以学跳舞吗？”其实只要想学，任何时候都不算晚。中国舞是一种统称，包含了：古典舞、芭蕾基训、现代舞、当代舞、民族舞、民间舞、软开度、技术技巧等各大舞蹈类别。古典舞结合了戏曲、壁画、武术；汉唐舞以反映汉唐精神为主；现代舞反应舞者感情；当代舞反应生活与社会状况......。舞蹈就要多练习，除了基本功每天要勤练习，整体的舞姿也要多练习。多看舞蹈老师的动作，不懂的地方要主动问舞蹈老师。台上一分钟，台下十年功，多练习，中国舞就会跳的很好了。学习舞蹈，就是一个自己改变的过程，如果你一开始就很完美了，为什么还要用“学习...

而外在形式就是人们可以具体感知到物质形式，也就是我们所说的舞蹈语言。舞蹈是一门融入视觉、听觉、时间性和空间性的综合性艺术，不通过形式是无法欣赏到内容，创作一个舞蹈作品如果不考虑其形式美也是不能提高舞蹈作品的。二、形式美——舞蹈追求的高境界舞蹈是一种特殊的人体动作形式的造型艺术，在舞蹈的创作整个过程中都是要以创造独特的舞蹈形式为目的，舞蹈艺术的独特性决定了形式美在舞蹈中的地位和重要性。舞蹈《珊瑚舞》和《蛇舞》是20世纪50年代从舞剧《鱼美人》中单独提炼出来的舞蹈，为什么这两个舞蹈能脱离舞剧进行表演，并受到观众的热烈欢迎就在于这两个舞蹈外部形式的独特魅力，《蛇舞》中演员双臂与身体的曲线...

对于学习中国舞这件事，常常会有人问：“我已经成年了、我是零基础、我四肢不协调，可以学跳舞吗？”其实只要想学，任何时候都不算晚。中国舞是一种统称，包含了：古典舞、芭蕾基训、现代舞、当代舞、民族舞、民间舞、软开度、技术技巧等各大舞蹈类别。古典舞结合了戏曲、壁画、武术；汉唐舞以反映汉唐精神为主；现代舞反应舞者感情；当代舞反应生活与社会状况......。舞蹈就要多练习，除了基本功每天要勤练习，整体的舞姿也要多练习。多看舞蹈老师的动作，不懂的地方要主动问舞蹈老师。台上一分钟，台下十年功，多练习，中国舞就会跳的很好了。学习舞蹈，就是一个自己改变的过程，如果你一开始就很完美了，为什么还要用“学习...

舞蹈是一种人体动作的艺术。但是，这个人体动作，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作。另外，属于人体动作范畴的艺术也有许多种，如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。所以，舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是：它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界--细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾***，创造出可被人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。另外，由于人体动作不停顿地流动变化的特点，...

现在无论是参加高考还是兴趣班，播音主持专业都非常热门，说起就业问题，播音主持专业的探讨也很多，那么播音主持专业好不好就业？现在我们就来分析一下。现在播音主持专业已经不再单一的在电视台工作了，自媒体行业盛行，也产生了很多新的工作，具体如下：1.传媒行业：比如电视节目主持人、电视节目播音员、网络节目主持人、电台广播主持人等。2.从事有声语言相关工作：记者、讲解员、导游、谈判员、销售、企事业单位宣传员等。3.配音行业：影视配音、新闻配音、广告配音、客服配音、以及高铁、飞机、轮渡等各行各业对配音人才需求量急剧增加。4.商业演出主持人：各大企事业单位庆典主持、婚庆主持、生日会主持等。所以结合...

艺术本质的重新解读如果把人类的艺术发展史画一条线，那这线一定是波浪状的，有起有伏，有高有低。西方古希腊、古罗马、文艺复兴等是艺术发展的高峰时期：古希腊的苏格拉底、柏拉图、亚里士多德、荷马史诗、悲剧与喜剧作家埃斯库罗斯、阿里斯托芬，古罗马的贺拉斯，古希腊、罗马的神庙与广场建筑样式；中世纪的三大神学家、中世纪音乐与哥特式建筑绘画雕塑；文艺复兴时期的“三杰”米开朗基罗、达芬奇、拉斐尔的雕塑、绘画、建筑；之后的古典主义、浪漫主义文学与音乐；印象派的绘画、建筑、音乐、文学等。中国先秦、魏晋、唐宋时期是艺术发展的高峰时期，在艺术发展的各个领域出现了诸多大师、有名家名作，也有艺术、美学、哲学理论...

民族舞中在练习旋转的时候，要找好身体的平衡点，不要乱旋转。中国舞的旋转也是以身体倾斜为主，就说身体不需要站的直直的，倾斜的时候旋转才能有妩媚柔和的感觉，因此身体的平衡点很重要，注意腰部的用力，把身体的中心重移至要腰部。在旋转练习的时候，要保持腰部的定力和活力。比如我们在练习胯部运动的时候，腰就要定住，不要跟着胯部一起运动，这个可能需要长时间的练习才能达到。对音乐的敏感度要强，要有很好的节奏感。比如在跳舞的时候，一个拍子没接上，但随着音乐的节奏，马上就可以接住下一个拍子，让舞步不凌乱，能跟着跳起来，这体现了舞者的一个反应能力。除了旋转，中国舞还比较讲究“翻身”等一些连贯性的动作。舞者...

从古代发展至今，我国乐器的种类繁多，乐器的制造饱含了多种科学技术。在隋唐时期，在材料选择方面古人就已经意识到了不同材料具有不同的传声效果，乐器制造的选材对乐器音质更是有直接的影响。在同种乐器的不同选材上也非常讲究。科学的选择材料在乐器制造中起着决定性的作用。比如在选择竹笛制作材料时会考虑竹材的圆整度、厚薄程度等等因素。竹材的圆整度对发音会产生影响，相对圆整的竹材做的笛子发音会比较通畅灵敏，振动也会更加充分。在竹材厚薄度上，竹壁偏薄的竹子制作出来的笛子音色较单薄、气息承受力不够，竹壁过厚则容易出现八度音准偏窄的问题。因此在制作的过程中很考验一个人的功力。中国民间舞蹈很主要的一个特点，就是舞蹈与歌...

舞蹈，这种美丽的艺术，不仅让我们强身健体，还教会我们一些事情，这些事情，让我们受益终身！舞蹈教会我们自信、勇敢学跳舞的过程就是一个自信心不断重建的过程，跳舞真正的收获，不在于你掌握了多少技巧，而在于你收获了多少自信！你可以不把跳舞太当回事，但一定要把自信当回事。你会懂得舞蹈跳的好不好、舞姿够不够优美不重要，重要的是你敢于在人前表演，自信和勇气是舞蹈交给舞者的更深层次的财富，让他们今后在面对生活中的困难时也能无所畏惧。只有大胆表演过，才知道哪里跳的不好，没有经历过舞台的舞者，是不完整的。兰州舞蹈艺术培训就选_兰州慈爱实验艺术职业学校.庆阳学习社会文化艺术专业的学校学习民族的优异舞蹈文明...

再练习文本朗读时还应注意这几个问题，首先理解全文的思想情感、文章结构、写作手法等，接着逐句、逐字的反复推敲，这样表达时既会有段落、部分的层次感，又要有全篇的整体感我们还要去理解这篇文章、理解每句话的心情以及内涵，知道作者写这个是怎样的心情。在理解感受作品的同时，往往伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，就好象亲眼看到、亲身经历一样。应该是熟练、熟背稿件，你此时可以试着录下相，录下音，并且反复听、看自己的录像，录音，反复推敲、改进，做到精益求精。只有在练习的时候高标准的要求自己，才能呈现出来一个好的效果。舞蹈是生命和生活的一门艺术！西宁学习社会文化艺术专业课程 ...

舞蹈能让你越来越迷人！适当的舞蹈运动能提升人的整体健康水平，在面貌上的直接反应就是我们会更有朝气显得更年轻。锻炼能促进身体循环，提升肌肤肤色与质感。规律的舞蹈锻炼，能帮助血液循环。每天坚持舞蹈也能强健心脏及动脉功能，对皮肤直接的好处就是心脏和动脉会把血液中更丰富的氧气和营养物质运输到脸部，滋养皮肤同时红润面部。研究人员也表示，舞蹈等运动停止两到三周后心脏功能会逐渐降低至其初始水平，所以坚持舞蹈也很重要。 舞蹈可以减缓皱纹生长。维持肌肤年轻的两种蛋白质是胶原蛋白和。随着年龄的增长，紫外线的照射，氧化和压力都会导致肌肤中胶原蛋白和的减少。然而研究发现，定期舞蹈运动可以刺激...

起到塑造人物和烘托主题的作用。”三、舞蹈形式美特征舞蹈形式美的特征欧阳晓芹在《论舞蹈艺术的形式美及其特征》一文中总结出舞蹈形式美的特征是：“观念的程式”“独特的风格”“超绝的技巧”“妙肖的摹态”四个特征。对这四个特征我简单的解释一下：(一)“观念的程式”——舞蹈是以人体为媒介进行传达的，因而舞蹈是具有一定规范性，并且人体的舞蹈结构形式是必须与人本身的感觉心理相符合的(二)“独特的风格”——舞蹈具有独特性才能更加吸引观众的注意力。时代在进步，那么舞蹈的形式美也是要不断创新的才能永葆活力，这是舞蹈发展的必然趋势和责任。(三)“超绝的技巧”——一般舞蹈演员运用到高深的技巧时，观众还不用品...

支持舞蹈艺术！以竭尽个性，以爆发精彩。对待喜欢的事情，每个人都有自己的方式，喜欢舞蹈的你们，会以什么的方式去支持与表达呢？与舞为行：“表白”舞蹈直接的方式就是了解它，参与它，唯舞而聚，与舞为行是其中一种表达方式。以舞传舞：在教学上极尽己力，以己度人，这份以舞传舞的情与责，也是千万舞蹈老师的心中热切。礼轻意重：以物质作为表达的方式，更多时候是被忽视或误解，其实，过往每一站伴手礼都是对国标舞行业的支持。礼薄与否不重要，重要的是，唯有敬重舞蹈事业才会愿意为其付出与服务。每个喜欢舞蹈的人也各有态度，或热衷、或鼓舞、或推崇…而让我们为之触动的是，原来，每个层面都有群体始终支持着国标艺术的发展。因为这些不...

要深刻把握人类艺术童年期艺术发生原点的重要性，挖掘、保护和传承好传统艺术，特别是要挖掘、保护和传承好那些已经濒危的民族艺术资源。第二，要确证艺术在时间走廊上没有无根的创造。离开原点凭空不能创造所谓的新艺术，即使创造出来也是短命的。第三，要时刻回望艺术童年、回望艺术原点。艺术低潮期要回望，艺术复兴期更要回望。中国正处于艺术复兴期。我们既要重视现代文化，更要回到传统。艺术复兴的根本是艺术自觉，艺术自觉来源于对于传统的认知。中国艺术复兴的关键时期已经来临，许多艺术兴盛的要素都已基本具备，当下需要的是艺术评论者和编创者的深层互动。第四，要牢记艺术关注快乐和关切苦难两条共生的发展线索，在社会...

古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族传统舞蹈的基础上，通过历代专业工作者提炼、收拾、加工、发明，并通过较长期艺术实践的查验撒播下来的具有一定模范意义的古典风格的特征舞蹈。但古典舞和民族舞之间存在着显着的差异。古典舞要求技巧性更高，并且对艺人的软度要求也更高。民族舞由于舞种的不同，要求也不同，有的需求对器械有较强的控制力(如蒙古舞的顶碗)，有的需求较好地掌握身体姿态(如傣族舞的“三道弯”)。古典舞的成型时间较短，虽然已有一套完整的系统，可是跟着新的思想不断地涌入，它的可变性很大。民族舞前史悠久，各民族的舞蹈彼此之间的差异很大，可是模式化程度较高。舞台上的古典舞艺人，俯瞰时宛如...