NevilleBrody和StefanSagmeister等出名设计师的开创性作品为特色。一定会激发灵感，并使这些创意源源不断。史蒂文·希勒(StillHiller)和盖尔·安德森(GailAnderson)借助这些专业技术帮助大家扩充对颜色，叙事，幻觉，幽默，简约，装饰品等的知识。史蒂芬·海勒(StevenHeller)是MFA设计师(作者计划)的联合领导，也是MFA设计批评计划的联合创始人(位于纽约SVA)。33年以来，他担任《纽约时报》艺术总监，是AIGAVOICE的编辑，还是《印刷》，《Eye》，《Baseline》和ID杂志的特约编辑。著有120多本有关设计和流行文化的书籍，其中包括DesignLiteracy，PaulRand和Stylepedia。他是1999年AIGA终身成就奖章的获得者。盖尔·安德森(GailAnderson)现任SVA设计系主任，是一位设计师，同时还是作家和教育家。安德森获得了AIGA颁发的2008年终身成就奖章，插画家协会的2009年理查德·冈格尔(RichardGangel)艺术指导奖，并在世界各地的组织和会议上发表了有关设计的演讲。"偷"师学艺：十个你一定要知道的创意秘籍推荐理由：书名非常吸引人眼球，内容上侧重于获得创意的一些自我启发的方法。这本书也是纽约时报的销售书。作者奥斯汀·克莱恩(AustinKleon)经常为Pixar，Google，SXSW。平面设计中应该注意的印刷问题。惠阳平面设计设计
平面设计与所述组合物的图像融为一体，不能相互分离。借用空间的变化、调整图形的大小目前的艺术表现手法中，包括了一种使用现代图形设计中视觉上的错觉的方式。相比之下，背景与图形，虚与实的对称，展现实力雄厚的创作空间，实现空间上的连续性。目前在平面设计中，有很多设计师采用这种方法，在一个平面空间中，将一个三维视觉画面利用视觉的延续性展现出来。这种创作手法的作品，表现力丰富，意境深远，为我们的二维平面设计立体视觉空间创造提供了许多有益的启发和借鉴。目前平面设计中，利用观众的视觉空间感觉来进行空间的转换已经成为了比较常见的方法之一，这种方法能够有效的让观众有强烈的三维视觉感受，而且还能让画面感更加真实，仿佛是三维的真实空间。通过不存在于现实生活中的，甚至是无法理解的视觉空间创意表现在平面设计中，来取得出其不意的效果，从而烙印在人们的脑海中，挥之不去。来自：中国设计网/徐双。 学校平面设计素材你是怎样理解平面设计的?
平面设计硬把画面挤的满满的才罢休。我们要知道正是这种留白才使画面具有透气感，带给观众更多的思考空间，发挥观众的想象力，还可以让眼睛得以休息，从而使观众在欣赏设计作品时产生轻松、愉悦之感。3.留白能进一步简化设计据一份调查资料显示，读者看一张照片，一般情况下只会用2秒的时间。如果我们把整个设计的版式作为一张图片看待，要在2秒钟内把想要表达的重点传达出来是需要设计师精心的思考和编排的，这当然也离不开设计的简约性。在平面设计中运用留白就可以达到简洁概括的目的，使得设计的主题尤显突出。美国《财富》图片总监米切尔·麦克娜丽对于《财富》设计的封面为何可以抓住读者的视线是这样回答的：“我们在色彩的使用上是很谨慎的，一般多以黑、白、灰为主，对其他色彩的使用也有限制。我们多采用白色，也就是留白。”所以，不一定用得色彩越多就越好，在如今的平面设计中，应该尽可能的用较少的色彩去表现更完美的艺术效果，合理的运用留白艺术是很重要的，可以提高设计的品味，更能展现出作品独特的魅力。综上所述，平面设计中留白的使用，作为一种有效的画面处理方法，能够营造出特定的氛围情景。
DPI)知识分辨率是每个平面设计师必须掌握的一项基础知识。分辨率只存在于打印与印刷等牵涉到物理宽度的案例中。分辨率的是一段物理宽度范围内像素点的多少。所以，在平面设计中，普遍使用的宽度是cm/mm/m，没有一个平面印刷设计稿是用PX来设定宽度的。那么在印刷上我们到底该设置多少分辨率呢？这得看印刷的产品而定。一般情况下：平面设计宣传画册/包装设计/打印机打印等：300DPI；易拉宝/灯箱片等：150DPI；大型户外广告等：25/35/50DPI。在网页设计中是不需要设置分辨率的，因为你的宽度是PX表示，不管设置多少分辨率都是一样的，有个特例是在PS中，如果你的文字大小单位用“点”来表示，你将需要把分辨率调至72DPI，以达到1点=1PX的环境。另外利用coreldraw、Illustrator这样的矢量工具设计的作品，是不需要设置分辨率的，那是在导出图片或打印的时候设置即可。三、出血出血就是作品成品装订前需要裁切的部分。设计时每边留2mm－3mm出血均可，文字、符号务必全部转曲，所有物件距离成品边缘2mm以上，以免被切掉。例：A4彩页制作尺寸为216mm×291mm，四边预留3mm为出血。 设计中心必备的几个要点。
装饰色彩的搭配与运用，甚至是一个灯饰与整个设计格调的搭配与融合，都是室内设计中需要注意的方面。个人认为，室内设计比起平面设计来说是一个相对复杂点的专业，包含的内容多，专业知识面更大范围（包括制作工艺，材料，造价等等都要精通），并且有一定的技术要求。如果要选择，我觉得你应该从自身情况出发，看看自己是平面色彩感觉比室内设计和平面设计的区别是什么呢有相同点，但平面设计主要针对产品，室内设计是批室内装修方面的设计，使用的软件3Dmax多些，而平面设计为coredraw和photoshop室内设计与平面设计的比较大区别是什么现代室内室内设计设计作为一门新兴的学科，尽管还只是近数十年的事，但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置，甚至美化装饰，赋予室内环境以所祈使的气氛，却早已从人类文明伊始的时期就已存在。自建筑的开始，室内的发展即同时产生，所以研究室内设计史就是研究建筑史。室内设计是指为满足一定的建造目的（包括人们对它的使用功能的要求、对它的视觉感受的要求）而进行的准备工作，对现有的建筑物内部空间进行深加工的增值准备工作。目的是为了让具体的物质材料在技术、经济等方面。平面设计的主要元素的是什么？惠东剧情平面设计策划
做一份平面设计的流程是什么?惠阳平面设计设计
AlexeyBrodovitch)等早期创新者到世纪中叶瑞士设计和美国公司品牌的关键人物。印刷术大师，如WimCrouwel和NevilleBrody；有远见的杂志设计师，如LeoLionni和CipePineles；影响电影世界的设计师，如SaulBass和RobertBrownjohn；以及标志性海报作品的创作者，例如ArminHofmann，RogérioDuarte和YusakuKamekura。：你了解网格系统(gridsystems)么？《GeometryofDesign(设计几何)》是网格系统(gridsystems)的很好的入门读物。作者金伯利·埃兰(KimberlyElam)以一种我们都可以理解的方式，对艺术如何进行数学解释，帮助你了解网格的基本用例，比例，位置以及为什么将某些图形元素放置在何处。Kimberly研究了二十世纪各种各样的设计，列举了一些经典建筑和插图实例(从巴塞罗那的椅子到乔治·修拉的画作，从布劳恩的手工搅拌器到康尼科的水壶)，揭示了潜在的几何结构。该书着重于比例系统，不仅有经典的例如黄金分割和根矩形，还有"冷门"的如斐波那契数列等。通过详细的图表，有效地洞察设计过程。这本书可以带你领略设计的数学之美～：《瑞士平面设计的先驱》追溯了1950年代和1960年代"瑞士图形设计"的的历史，是了解瑞士图形设计的很好的读物。约瑟夫·穆勒·布罗克曼。惠阳平面设计设计
