玉雕过程玉器雕琢主要包括选料、剥皮、设计、粗雕、细雕、修整和抛光等工序。1．选料、剥皮设计图样大多数情况下是根据玉料来设计，即所谓的"因材施艺"。玉料尤其是经过河水磨蚀过的砾石玉料，往往表面都有一层氧化层，此外裂和纹理如何延伸，雕琢前需要有所了解，这样才可能做好玉雕设计。当然玉石好的表皮，不能随意剥去，有时可以利用玉石表面不同的颜色进行设计雕琢好了可成为玉器的俏色，提高玉器的价值。2．设计玉器设计是雕琢玉器的关键。一般说来，设计者往往是根据玉料的颜色、玦度、纹理和形状来设计雕琢题材，选择适合玉料特征的题材，首先要限度地利用玉料，根据玦度和玉料外形设计，不能浪费玉料；利用好颜色，使其产生效果；尽量摒弃玉件上绺裂暇疵。微雕一般指微细的圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）等。瑞丽上等玉石雕刻值得推荐
3.透雕：通常是指从底板上挖空的浮雕，即把在图像之间没有表达特定内容的部分镂空，以便可以从正面透过镂空处看到浮雕背面的景物。透雕分为单面雕和双面雕两种。在业内，单面雕又被称为“拉花”。透雕和浮雕之间的区别在于，透雕可以在正反两侧看，而浮雕只能从一侧欣赏。双面雕刻的两侧内容不同。透雕作品通常带有框架，因此业内人士将其称为“镂空花板”。7.镂空：这是一种融会贯通的独特的雕刻艺术，吸收了线雕，圆雕，浮雕和绘画的优点，分为“立体镂雕”(圆雕式)和“平面镂雕”(浮雕式)。其中“平面镂雕”是一般的镂雕，其作品具有一定的厚度，并且所描绘的图像层层叠叠，交错穿插。这种表现形式在王雕中被称为“花下压花”。沈阳真品玉石雕刻供应商家细雕，顾名思义就是仔细雕琢之意。
玉雕是中国古老的雕刻品种之一。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。工艺师在制作过程中，根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。当代中国的玉雕工艺分布在很多省区市，代表性的有北京，上海，新疆，江苏的扬州和苏州，河南南阳，广东，云南，辽宁，陕西，青海等地，主要做成首饰，配饰，把玩件，摆件等。随着经济的发展，佩戴，玩赏玉雕近年来重新成为时尚，而且随着玉料价格的逐年上涨，精美的玉器更是价值连城。据国家工艺美术产业公共服务平台介绍，玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。2008年玉雕入选第二批非物质文化遗产名录。
海派玉雕的艺术家们创造和发展了海派风格，也顺理成章地成为新的收藏、投资热点。海派玉雕在形成至今，经历了一个比较漫长的形成过程。海派玉雕1．形成初始阶段19世纪初，上海成为中国乃至世界贸易的重要港口，以至于苏州、扬州及其周边地区的玉器制品都通过上海口岸向外输出，这种态势为上海玉器雕刻行业提供了广阔的发展空间。苏州、扬州等地区的雕刻艺人大量涌入，在这东方的大都市中找到了施展自己才能的理想天地。，当时像的古董风格玉雕大师王金洵、万源斋、傅长华、尤洪祥，人物、动物雕刻大家杨恒玉、胡鸿生、顾咸池等，都在上海特定的文化氛围中，吸收了新的文化营养，大显身手，于是逐渐形成了一种新的玉雕风格——海派风格。以玉器显示权力和地位，这种现象在新石器时代时期已经出现，但发展和完备还是在皇权形成之后。
浅浮雕：即雕刻较浅，层次交叉少，其深度一般不超过2毫米，浅浮雕对勾线要求严谨。常用以线和面结合的方法增强画面的立体感中浮雕：“地底”比浅浮雕要深些，层次变化也多些，一般地子深度为2～5毫米，也根据膛壁的厚度决定其深度。深浮雕：层次交叉多，立体感强。浮雕的图案有两大类：一类是传统的各种变形纹样如回型纹、雷纹、勾莲纹等。一类为写实图案如花卉、草虫、鸟兽、山水、人物及具象型的龙凤、吉祥图案等。各种变形的传统动物纹样使器皿古朴、庄严、厚重。植物图案纹样富丽轻巧。几何纹样使器皿稳定均衡。变形图案纹样常施在器皿的腹、颈及各种边沿上。薄意，即极浅薄的浮雕，因雕刻层薄而富有画意，故名。深圳做工好的玉石雕刻
隋、唐、宋、元时期的玉童子造型十分丰富，数量众多，基本都体现了儿童天真烂漫，活泼可爱的造型。瑞丽上等玉石雕刻值得推荐
二、俏色巧用“俏色”是玉器翡翠行业中一个通用的专业名词，特指在一块玉料上的颜色被运用得非常巧妙，利用玉的天然色泽进行雕刻。对这样的玉雕作品，即可称做为“俏色”。俏色巧用为玉雕琢工艺的一大特点，为玉雕界普遍应用。玉色以绿色为主，兼备黄、黑、红、白等色。有湖水绿、苹果绿、草绿及绿白等色。有的玉为杂色玉，红、黄、墨、绿诸色聚于一体，色彩斑斓，河磨玉玉色为墨绿，外包褐黄色之玉皮。玉料丰富的颜色和玉质为制作中巧用俏色提供了良好的物质基础，亦使玉制品精美、形象、生动逼真，给人栩栩如生、活灵活现的感觉，而使世人更加真爱。瑞丽上等玉石雕刻值得推荐
